czwartek, 2 listopada 2017

Projektowanie potworów na potrzeby gier

Rys. Monika Sochacka, absolwentka kursów Potęgi Obrazu.

Na początku warto zastanowić się nad tym, czym są potwory. W grach, filmach, książkach i komiksach jest ich całe mnóstwo. Są najróżniejsze i posiadają liczne cechy. Najogólniej rzecz ujmując można zaryzykować tezę, że świat potworów jest na granicy świata ludzi i zwierząt. Gdyby tę cienką linię rozszerzyć – tam właśnie byłoby królestwo potworów. One bowiem czerpią zarówno z ludzi, jak i zachowań i sposobu życia znanych nam z fauny. Nie twierdzę, że potwory to zawsze krzyżówka człowieka i zwierzęcia. Chodzi mi raczej o to, że przejawiają one cechy właściwe dla obu światów. Posłużmy się klasycznym przykładem Orków. Zachowują się i żyją one jak zwierzęta, jednak budowę ciała posiadają bardzo zbliżoną do ludzkiej. Obdarzone są także intelektem, który może trochę przypominać ludzki. Na podobnej zasadzie możemy zanalizować Wilkołaki, Ogry czy Gobliny. Są oczywiście potwory, które więcej mają ze zwierząt niż ludzi i odwrotnie. Proporcje tych cech są nieistotne, ważna jest świadomość ich występowania.



Cztery ważne rzeczy przy projektowaniu potworów.

1. Jak się porusza w terenie, w którym żyje?

Biorąc na warsztat dowolne monstrum, zawsze trzeba brać pod uwagę krainę, w której żyje. Bywa oczywiście i tak, że stwory wędrują i zmieniają przestrzeń życia, jednak takich przypadków jest mniej niż tych, kiedy mamy do czynienia z istotą stacjonującą w jakimś konkretnym miejscu. Pierwszą rzeczą, którą trzeba przemyśleć jest mechanika ruchu. Inaczej bowiem będzie chodził potwór mieszkający w górach, a inaczej ten z bagien. Jeśli weźmiesz pod uwagę warunki pogodowe, ukształtowanie i rodzaj terenu – to z pewnością łatwo Ci przyjdzie opracowanie ogólnej dynamiki potwora.

2. W jaki sposób atakuje.
Potwory w grach w bardzo wielu przypadkach są projektowane jako przeciwnicy dla postaci gracza. Walka z nimi to chleb powszedni poszukiwaczy przygód. Warto więc nieco się zastanowić nad tym istotnym elementem. Cały proces, jakim jest walka, dzieli się na kilka faz, które mogą następować po sobie. Ważnym czynnikiem są tutaj ataki potwora. Czy zadaje on ciosy łapami, łbem, bronią, a może wystrzeliwuje jadowe kolce z grzbietu? Jak obmyślisz, co takiego monstrum robi w walce, to masz praktycznie zdefiniowany cały jego wygląd.

3. Czy jest szybki, silny, opancerzony, zwinny.

Informacja o cechach fizycznych potwora wiąże się bardzo mocno z poprzednim punktem. Ważne jest tutaj, aby poszczególne cechy wynikały zarówno ze sposobu poruszania się, jak i walki. Niech obraz ten będzie spójny, ale zarazem ciekawy. Wiadomo, że jeśli stwór porusza się bardzo szybko, to z pewnością nie jest ciężko opancerzony itd. Oczywiście nic nie stoi na przeszkodzie, aby zrobić jakiś projekt, który będzie wymykał się standardom. Możemy mieć bestię, która jest niewielka, zwinna, ale bardzo powoli się porusza. Taka decyzja jednak musi być podyktowana konkretną potrzebą i warunkami, jakie daje świat.

4. Jakie ma usposobienie (agresywny, płochliwy, opanowany, spokojny, zawzięty itd.).
Cechy osobowości także wpływają na wygląd. Inaczej bowiem powinien prezentować się potwór, który łaknie krwi i jest dziką bestią, a inaczej taki, który żyje gdzieś na polach i z pewnością ucieknie podczas walki.

Mając przemyślane powyższe punkty, z pewnością będzie Ci się już jawił pełny obraz stwora, nad którym pracujesz. Ważne jest to, aby odbiorca patrząc na niego od razu wiedział, z czym ma do czynienia i jak mniej więcej będzie przebiegała walka. Niech wie, czego może się spodziewać.

Jest jeszcze jedna niezmiernie ważna sprawa, o której powinieneś wiedzieć tworząc potwory. Tak naprawdę to projektujesz doświadczenie odbiorcy. To, co będzie czuł, obcując z danym stworem. Jakie emocje będą towarzyszyły temu spotkaniu. Tak jak pisałem wcześniej, gracz powinien się czegoś spodziewać, jakoś przewidywać przebieg starcia. To właśnie Ty jako concept artysta na tym wczesnym etapie decydujesz, jakie odczucia odezwą się w graczu. Oczywiście na takie spotkanie ma wpływ szereg czynników (światło, dźwięk, projekt lokacji, gameplay), jednak pierwsze decyzje odnośnie doświadczenia gracza zapadają właśnie na początkowym etapie. Gracz powinien kombinować widząc potwora. Czy uda mi się zwyciężyć starcie? Jak mam postępować, aby wygrać tę walkę? Co się teraz będzie działo? Pozwól graczowi, aby walka odbyła się w jego głowie, zanim jeszcze sięgnie po broń. Jeśli trzeba niech się boi i widzi w walce wyzwanie. Pamiętaj, że to pierwsze wrażenie pozostaje często do końca gry. Jeżeli więc gracz będzie czuł poddenerwowanie na widok jakiegoś stwora, to to uczucie będzie mu towarzyszyło przy każdym ich spotkaniu aż do końca gry. Warto więc pieczołowicie zaplanować ten pierwszy raz.
Inne bowiem będzie doświadczenie gracza widząc takiego stwora:

Rys. Agnieszka Niedźwiadek, absolwentka kursów Potęgi Obrazu.
Pomyśl, jak mogłaby przebiegać walka z nim. Jakiej broni byś użył? Jaki styl walki trzeba by przyjąć, aby przeżyć i pokonać stwora?

Przy innym przeciwniku te wszystkie decyzje (a więc i doświadczenie) będą inne.


Rys. Andrzej Graniak
Teraz porozmawiajmy chwilę o anatomii. Wielu młodych projektantów często popełnia błąd przy samym podejściu do projektowania potworów. Chodzi mianowicie o wyjście od anatomii człowieka. Już na starcie ogranicza to nas do konkretnych proporcji, podziałów i dynamiki.
Rys. Andrzej Graniak

Weźmy dla przykładu stwora, który swoim zachowaniem ma przypominać goblina. Ma być mały, wredny i przebiegły.  Zacznij projektowanie od czaszki i budowy np. zająca. Zobacz, jakie nowe możliwości to daje. Taki zając stojący na dwóch nogach ze zmienionymi proporcjami i trochę przerobioną głową i już mamy świeży design. Nie ograniczaj się tylko do świata ludzi. Czerp całymi garściami z tego, co mają zwierzęta. Łącz je, mieszaj, nie bój się eksperymentów. Twórz nowe rzeczy, nie powielaj starych schematów.

Mam nadzieję, że powyższy artykuł rzuca trochę światła na mroczny świat potworów.


Z uszanowaniem
Paweł Graniak Potęga Obrazu.




sobota, 14 października 2017

GrafConf 2017 - super konferencja dla grafików/projektantów/ilustratorów

14. października mieliśmy przyjemność uczestniczyć w świetnej konferencji. GrafConf 2017 to wydarzenie dedykowane wszystkim tym, którzy w swojej pracy mają do czynienia z obrazem. Były prelekcje odnośnie projektowania identyfikacji wizualnej, stron www, praw autorskich i wiele innych. My także dołożyliśmy skromną cegiełkę w postaci wykładu na temat projektowania potworów na potrzeby gier.
Konferencja była wspaniale zorganizowana. Niczego nie brakowało i wszystko było jak trzeba na takiego typu imprezach. Frekwencja także bardzo dopisała.
Wielkie brawa dla organizacji i Aleksandry Tulibackiej, szefowej całego wydarzenia.

Poniżej mała fotorelacja.





 






poniedziałek, 25 września 2017

6-MIESIĘCZNY KURS PRZYGOTOWUJĄCY DO PRACY CONCEPT ARTYSTY

Potrafisz rysować, lubisz projektować i chcesz pracować przy grach? 

Nasz 6-miesięczny kurs jest świetną okazją aby zacząć rozwijać się w tym kierunku.
Uczymy solidnych podstaw i idziemy o dwa kroki dalej.
Różne stylistyki i konwencje, mnóstwo wiedzy popartej praktycznymi ćwiczeniami.
Wejdź na naszą stronę i sam zobacz. LINK
Kurs rusza 7 października. Zostały nam ostatnie, wolne miejsca!

Rys. Monika Sochacka, Agnieszka Niedźwiadek, Dominika Głowacka – nasze kursantki.

Zapisz się już teraz!


Więcej informacji i zapisy.


Rys. Patryk Długaszek - nasz kursant.




środa, 20 września 2017

28. Międzynarodowy Festiwal Komiksu i Gier w Łodzi

W miniony weekend mieliśmy przyjemność brać czynny udział (wraz z naszym partnerem firmą Wacom) w wydarzeniach podczas Festiwalu w Łodzi. Na naszym stoisku było bardzo dużo ludzi. Prezentowaliśmy prelekcję o projektowaniu potworów na potrzeby gier. Zaraz po niej miały miejsce nasze warsztaty (także z projektowania potworów), na które przyszło wielu chętnych. Powstało mnóstwo świetnych projektów, z których w drodze konkursu wyłoniliśmy jedną zwycięską pracę oraz dwie wyróżniliśmy. Nagrodami były: elektroniczny szkicownik i gadżety od Wacoma.
Poniżej mała fotorelacja.


Nasza prelekcja o potworach.
Walka z potworami to coś, co zawsze budziło ekscytację.

Publiczność była wspaniała.
Piękne cosplayerki zawsze miło popodziwiać.

Warsztaty z projektowania potworów.

W twórczej atmosferze powstawało mnóstwo świetnych projektów.
Sala warsztatowa wypełniona była po brzegi.

Podczas Festiwalu odbywały się liczne turnieje.

Nasze stoisko przed rozpoczęciem Festiwalu.
Goście Festiwalu chętnie garnęli się do tego, aby wypróbować nowe tablety Wacoma.

Rysowali i poznawali nowe możliwości cyfrowego tworzenia.

Jeśli interesujesz się concept artem i digital paintingiem, to mamy dla Ciebie wspaniałą wiadomość. Od października startuje nasz 6-miesięczny, intensywny kurs - zostało jeszcze kilka wolnych miejsc. Więcej informacji: http://potegaobrazu.pl/szkolenia/6-miesieczny-kurs-przygotowujacy-do-pracy-concept-artysty/

środa, 13 września 2017

6-miesięczny kurs przygotowujący do pracy concept artysty

1, 2, 3 – zaraz przyjdzie demon zły
4, 5 – swym ozorem zacznie mleć
6 i 7 – co go tu zwabiło, nie wiem
8, 9 jest już potem – niech umyka on z powrotem
a i 10 warto znać – kiedy idę smacznie spać.

... widziałem go Panie. Kroczył dumnie spowity granatowym dymem. Roztaczał wokół niepokojącą aurę. Jego liczne dłonie dzierżyły broń, a z maski przytwierdzonej do pyska ściekała gęsta krew. Nie wiem co zwabiło tutaj tego demona, ale na pewno będą z tego kłopoty.

Jeśli chcesz się zanurzyć w fantastyczny świat concept artu, potrafisz rysować i lubisz projektować, to mamy dla Ciebie wspaniały kurs.

6-miesięczny kurs przygotowujący do pracy concept artysty

Rys. Aleksandra Podczaska. Uczestniczka kursu Potęgi Obrazu

Program kursu obejmuje między innymi:

projektowanie
– postaci,
– potworów,
– maszyn,
– środowiska,
– osobowości i historii bohatera,
– ubioru i fryzury,
– statków latających i machin jeżdżących,
– wnętrz i budowli,

naukę
– digital paintingu,
– anatomii ludzi i zwierząt,
– perspektywy,
– kompozycji,

ćwiczenia

– malowania modela,
– rysowania z natury,
– storytellingu,
wstęp do 3D dla concept artysty (nowość)
– nauka podstaw ZBrusha

i wiele, wiele innych…

Zostało nam kilka ostatnich, wolnych miejsc.
Więcej szczegółów i zapisy:
http://potegaobrazu.pl/szkolenia/6-miesieczny-kurs-przygotowujacy-do-pracy-concept-artysty/

Poniżej kilka prac wykonanych przez naszych kursantów.

Rys. Artur Zdziennicki
Rys. Tomasz Ryger
 
Rys. Patryk Długaszek

Rys. Patryk Długaszek
Rys. Basia Sobolewska
Rys. Tomasz Ryger

Rys. Patryk Długaszek
 
Rys. Tomasz Ryger
Więcej szczegółów i zapisy:
http://potegaobrazu.pl/szkolenia/6-miesieczny-kurs-przygotowujacy-do-pracy-concept-artysty/



wtorek, 5 września 2017

Nasz kurs online

Już niebawem, bo od 16 września, rusza nasz kurs Concept Artu i Digital Paintingu on-line. Uczysz się we własnym tempie, w domu, kiedy chcesz. Dużo ćwiczeń, teorii popartej praktycznymi zadaniami i co tydzień sesja na żywo z prowadzącymi. Zapraszamy do zapisów. Zostało nam jeszcze kilka wolnych miejsc.
Więcej informacji tutaj:
https://eduweb.pl/bootcamp/ConceptArt


Oglądasz Streamowane na żywo sesje z Mentorami – w ramach sesji możesz zadawać Mentorom pytania, rozmawiać na czacie oraz zobaczyć rozwiązania zadań.

Na początku każdego tygodnia otrzymujesz dokument z najważniejszymi pojęciami oraz informacjami, czym będziesz zajmował się w tym tygodniu, jak również zadaniami.

W każdym tygodniu otrzymasz zestaw lekcji starannie wyselekcjonowanych z kursów eduweb.pl, które będziesz miał za zadanie przerobić.

Przez lata nauczania Concept Artu i Digital Paintingu, wypracowaliśmy autorski program, który gwarantuje każdemu wejście na wyższy poziom umiejętności. Zajęcia wymagają jednak dużo pracy i determinacji - dlatego efekty zależą wyłącznie od Twojego zaangażowania. Tajniki ludzkiej anatomii, procesy projektowania potworów, zagadnienia perspektywy i kompozycji - to wszystko poznasz i będziesz mógł wykorzystać w praktyce projektując wspaniałe światy i zamieszkujące je istoty.




Dla kogo jest ten Bootcamp?

Bootcamp stworzyliśmy dla osób, które znają podstawy rysunku, jak i dla tych z większym doświadczeniem. Na kursie nie uczymy rysunku od podstaw, zatem w tę wiedzę musisz być wyposażony na starcie. Jeśli chcesz zostać Concept Artystą - ten Bootcamp jest właśnie dla Ciebie!
Program Bootcampu ułożyliśmy dla:
  • Grafików i ilustratorów którzy chcą rozpocząć przygodę z Concept Artem
  • Osób, które chcą nauczyć się myślenia projektowego od profesjonalistów
  • Freelancerów, którzy chcą poszerzyć zakres oferowanych usług
  • Pasjonatów, którzy chcą zacząć pracować w Game Devie

    Zapraszamy do zapisów.
    Więcej informacji tutaj:
    https://eduweb.pl/bootcamp/ConceptArt
Poniżej kilka prac wykonanych przez uczestników w trakcie poprzednich edycji kursu.
Rys. Joanna Leonowicz

Rys. Joanna Leonowicz

Rys. Joanna Leonowicz

Rys. Katarzyna Sobczyńska

Rys. Katarzyna Sobczyńska

Rys. Katarzyna Sobczyńska

Rys. Katarzyna Sobczyńska

Rys. Martyna Nejman

Rys. Martyna Nejman

Rys. Martyna Nejman

Rys. Martyna Nejman

Rys. Zosia Szymanowska

Zapraszamy do zapisów.
Więcej informacji tutaj:
https://eduweb.pl/bootcamp/ConceptArt